Svetlana Topalova: ода женственности и вызов мужественности

Добрый день дорогие мои читатели!

С сегодняшнего дня в моем блоге будет новая рубрика Интервью. В ней я буду публиковать эксклюзивный материал о Донецких модельерах и их работах из первых уст.

Donetsk Fashion Days SS 2014 позади, но их отголоски мы слышим и читаем до сих пор. И сегодня мне хотелось бы познакомить Вас с дизайнером Светланой Топаловой, чья коллекция "На грани" произвела фурор во второй день мероприятия. Почему коллекция носит такое название, что и кто послужили вдохновением для ее создания и о том, что такое победа над собой - обо всем Светлана любезно согласилась поведать моему ресурсу.

Интервью проходило в мастерской модельера в прекрасный субботний день. С первых секунд встречи со Светланой меня поразил радушный прием и искренность, с которой она открывала тайную дверь в закулисье своего творчества.Я хотела задать огромное количество вопросов, но Светалана в беседе, сама того не замечая, давала ответы даже на не заданные вопросы, за что ей огромное спасибо.

Serdenko: Добрый день, Светлана. Еще раз хотелось бы поздравить Вас с выходом шикарной коллекции. Начну с вопроса, который волнует всех: что послужило для вас вдохновением для создания очаровательной коллекции?

Светлана Топалова: Вдохновением мне послужила сама женщина, ее начало. Совершенно случайно я нашла забытый мамин альбом с черно-белыми фотографиями, где она молодая и безумно красивая, в женственных платьях 60-х годов. И я почувствовала, я всегда это знала, как мало женщин у нас одевается так, как мало такой красоты, как мало подчеркнуто женское начало, как мало подчеркнута красота женского тела, но не открытая красота, а закрытая, закрытая сексуальность. Она ведь всегда присутствовала в те годы. И мне безумно захотелось увидеть молодых девушек, поскольку именно для молодежи я создавала данную коллекцию, именно такими на улицах нашего красивого города: женственных, нежных, будоражащих воображение мужчин. Закрытые платья, но в свою очередь подчеркивающие женскую фигуру - вот основной посыл коллекции.

S.: Светлана, ваша коллекция во многом перекликается с работами Ульяны Сергеенко. Как вы относитесь к этому дизайнеру и ее творчеству?

С. Т.: Очень положительно, очень. Она - моя землячка, она, как и я, из Казахстана. В свое время, когда Ульяна только начинала, она была одним из немногих дизайнеров, использовавших в своей работе тему аля рус. Я ожидала подобного вопроса и таких параллелей. Но могу сказать, что те юбки, косынки, фартуки и так далее - это исконно русский атрибут женщины. Когда я только начинала работать над коллекцией мне часто задавали вопросы для чего я делаю подобную коллекцию, ведь ее могут не понять и не принять. Но я не отступила от идеи, поскольку эту коллекцию я посвятила своей маме. Блок, в котором модели выходили под песню Муслима Магомаева, скажу по-секрету, это колыбельная, которую мне пела мама в детстве. Я сама родилась в Баку, а семья Магомаевых жила с нашей по соседству. Муслим Магометович уже тогда был безумно популярным исполнителем и его песни звучали в каждой семье. И мама, качая меня, всегда напевала эту песню. Поэтому, когда задавали вопросы о музыкальном сопровождении коллекции, я сказала, что этот отрывок будет звучать наравне с современными треками и это мое право, и о нем знают только два человека, а поймут или нет - это неважно, это наше личное. Мама, конечно, расплакалась и благодарила за такой подарок, поскольку для нее это был секрет. Также, когда шила эту коллекцию, я вспоминала свою бабушку. Мы жили в деревне, очень скромно. У нее было одно платье синего цвета в мелкий цветочек, но оно всегда было чистым и аккуратным. Она в нем работала и по дому, занималась хозяйством, готовила. Но, когда было воскресенье и мы ходили в церковь или на праздники, она доставала платок и передник. Она его сама вышила ришелье, а косынки вышивала крестом. Бабушка всегда занималась рукоделием и я всегда это видела. Она одевала этот передник и косынку - и платье преображалось. Она была такая красивая, такая нарядная. Это заложилось в моей душе, в памяти. Я хотела сделать коллекцию как дань любви и памяти моей семье. Я знала, что подобное уже было. Фотографии мамы, бабушки - все это было моим вдохновением. Мне хотелось немного осовременить модели, но передать всю ту красоту, свои чувства и переживания.

S.: Могу вам сказать, что не просто получилось, это был фурор. Я видела как плакали зрители, да и сама еле сдерживала слезы.

С. Т.: Я не ожидала, думала, что не поймут. А даже если и поймут, то скажут, что копия. Но для себя я знала, что это не копия. И это знают мои близкие люди. В один момент я хотела сделать инсталляцию из фотографий альбома, но технические возможности показа были ограниченны  - инсталляцию не было бы видно зрителям. И то, что близко лично мне, послужило вдохновением - стиль классики, элегантность, изысканность. Я придаю очень большое значение мелочам, но это не мелочи, а детали, аксессуары. Поэтому в коллекции мы делали сумочки, перчатки, украшения для волос, броши под каждое платье - все это было продумано до цветка и оттенка, чтобы это было гармонично. Как мне сказали, чтобы это было вкусно. Мне хотелось, чтобы коллекция осталась в памяти, чтобы платье было визитной карточкой девушки, женщины. Брошь, сумочка - хочется чтоб эти детали выделяли женщину из толпы.

Платье из новой коллекции, сумочка и брошь - Svetlana Topalova

S.: Могу сказать, что есть сериал в США "Сплетница". Там идет речь о молодых людях из Нью-Йорка, очень не бедных. И именно в нем показывают отношение к аксессуарам: галстук, ободок для вол, ремень, броши, браслеты и шляпки - все это образ молодой женщины. В сериале показывают много деталей, вплоть до нижнего белья - комбинации, давно забытые современными женщинами.

С. Т.: Забыто! Но я хочу это ввести обратно. Мы работаем сейчас над этим. В коллекции подьюпники, которые позволяют носить платья как в более повседневном варианте, так и в нарядном, если девушка одевает платье на мероприятие или свидание. Чтобы девушка выглядела девушкой. Ведь это делает девушку загадкой - это же приятно мужчине. Это надо возвращать. Ведь такие, незаслуженно забытые детали, и отличают женщину от мужского пола. Это всегда служило концепцией разделения полов. Даже в моей коллекции мужчины сказали, что длинные платья им понравились больше. Каждый мужчина хочет видеть свою женщину целомудренной, а он - только он ее обладатель и знает свою женщину, а для других она недосягаема. Женщина в таких платьях всегда будет нравится мужчинам. Мы ведь одеваемся для противоположного пола. И мужчина скорее обратит внимание на такую девушку на вечеринке, а не на распущенную, ведь она будоражит его фантазию и воображение. Мы сейчас говорим глубоком и красивом, о мужчинах, которые выбирают девушку для отношений, чувств. Для иных целей есть иная одежда. Конечно мне интересно попробовать себя и в такой тематике. Но сердцу и душе все ближе классика. Я рада, что моя работа понравилась и другим людям, что как-то перекликнулось в душах и сердцах. Я не теряю надежду, что в скором времени мы увидим девушек в таких платьях на улицах города. Каждая девушка стремиться любить и быть любимой, иметь семью, быть верной - вот для них я и создала данную коллекцию.

Шикарные подьюпники

S.: Силуэты вашей коллекции напоминают New Look Кристиана Диора.

С. Т.: Да, конечно. Все дело в том, что после просмотра фотографий мне безусловно захотелось сделать подобные силуэты. Но мне хотелось делать это качественно. И я не скрываю того, что подняла горы литературы, изучила массу статей, пересмотрела огромное количество подборок фотографий в интернете. Я изучала каждую линию, каждый шов, крой. Ты же заметила, что каждое платье у меня с завышенной талией на 4 сантиметра - это стиль Диора. Я не скрываю этого. Это только его. Это как черное платье Шанель: его можно обыграть как угодно, но это ее платье. Это как ее пиджак с укороченным рукавом или мода на джерси, которую она ввела. Ведь до Коко из этой ткани шили военную одежду, темные цвета носили только мужчины, поскольку он считался траурным. Это ее, и никто не отнимет этого. Но это не значит, что модельеры не шьют черные платья. Конечно они это делают отдавая дань уважения этой великой женщине, легенде. Платья моей мамы тоже были такими, и чтобы сделать все качественно и красиво я обратилась к мэтру, к такому мэтру как Диор. С моими конструкторами мы обсуждали модели, крой, все мелочи. Я ни в коем случае не говорю, что придумала это сама. Нет! Даже вот эта длинна. Какая должна быть длинна платья, все девушки ведь разного роста?! Диор вывел единую формулу - 30 сантиметров от пола. Он вывел ее как ученые выводят свои формулы. Это его гениальное открытие. Я ее повторила. Поэтому все платья смотрелись гармонично. Это гении индустрии моды не только своего времени, это легендарные личности. Все, что мы делаем уже было сделано до нас. Это как колесо. Машина, мотоцикл, велосипед - в основе всего колесо. Конечно New Look, многие обращаются к этому стилю, ведь он действительно подчеркивает женскую фигуру: цельнокроеный верх, покатые плечи, отрезные пышные юбки. Это все забыто. Сейчас стараются шить как можно проще...

S.: ... учитывая, что женщины стали эмансипированы, урбанистичны...

С. Т.: ... именно. А вот черное платье "Одри" - это конструкция Диора. У нас была его книга, которую мы скопировали. И дело не в том, что мы скопировали платье, мы его привнесли в XXI век в оригинальном крое, как кроил сам метр. Это все очень не просто и рассчитано до миллиметра. Но это на столько красиво, изящно, шикарно. мы очень внимательно относились к деталям, даже шили завуалированные перчатки, чтоб подчеркнуть красоту женского запястья.

Издание Vogue 1910 г.

S.: Мой кумир - Жаклин Кеннеди. У нее были не красивые руки и она грызла ногти, но никто об этом не знал, потому что она всегда носила перчатки.

С. Т.: И благодаря этому никто не знал о ее недостатке. 

S.: Мне очень понравилось обилие цветов, украшения, вуалетки.

С. Т.: Все то, что украшает женщину, мы и пытались привнести в коллекцию. Мы хотели сделать это так, чтобы было интересно, чтоб было шоу, чтобы не было скучно, потому что 20 минут показа - это скучновато. Я же видела как у других, например, у Станисласа, зрители и гости отвлекались. Моя же задача была - удержать публику, держать на одном дыхании. Поэтому все модели были разбиты на блоки с разной музыкой. Мне все время хотелось поддерживать интерес публики, что будет дальше. Мне кажется, что мне это удалось.

S.: Вы заговорили о Станисласе. Могу сказать, что если коллекция выполнена талантливым человеком, то она будет держать зрителей в любом случае. Мне было скучно на его показе, но это мое мнение.

С. Т.: Настюша, я знаю, что коллекцию он шил в Донецке. сколько у него времени было, как он мог успеть подготовить все?! Я же работала над коллекцией полгода, у каждого платья есть своя история, свое имя. Это все мои - дети, я их очень люблю. Мне даже трудно выбрать какие-то платья для журнала. Я их люблю одинаково. А про "Одри" мне часто пишут. Я на столько счастлива, что люди увидели тот шов. Я его выпустила в первый раз совершенно черным - девственно черным без единого украшения или аксессуара. И я горда и счастлива, что люди все таки еще способны видеть прекрасное, что не очерствели сердца и души. А раз это увидели, то нам есть к чему стремиться и смысл работать дальше. 

Коллекция "На грани", "Одри"

Коллекция "На грани"

Коллекция "На грани"

Светлана Топалова после показа на DFD SS 2014

Коллекция "На грани". Вот так платья продолжают свою жизнь в мастерских в ожиданиихозяйки.

S.: А что подтолкнуло, что повлекло, чтоб прийти к дизайну? Вы говорите, что недавно занимаетесь дизайном.

С. Т.: Честно говоря, я пронесла это через всю свою жизнь. Я много лет работала в салоне красоты, то есть я всегда была в индустрии красоты. Мне все это близко и знакомо, всегда это нравилось. Но в свое время я заболела. Болезнь заставила меня вести несколько лет затворническиий образ жизни и помешала заниматься тем, чем я хочу. Но я - творческий человек. И это время болезни заставило меня переосмыслить свою жизнь. Именно поэтому моя коллекция носит название "На грани" - это грань преодоления себя, та грань которая определяет либо ты собираешься с силами и идешь вперед, либо остаешься позади. Для себя я решила, что буду двигаться только вперед и буду реализовывать свою мечту. Жизнь очень скоротечна и не стоит откладывать на потом, потому что все мы живые люди и мало ли что может случится. Я решила, что переступлю через болезнь, буду жить и работать. Мне это помогло - я чувствую себя реализовавшейся, здоровой и абсолютно счастливой. Да, я уставшая, но уставшая от удовольствия. У меня такой энергетический подъем, что мне кажется я могу свернуть горы. Я хочу двигаться дальше. Меня впереди ждет показ капсульной коллекции в Греции, меня пригласили на OFD. Я для себя переступила через эту грань. Назад пути нет. Это был очень большой риск. Для меня было очень сложно появится в новой ипостаси, выглядеть на людях немного иначе нежели меня помнят. Я даже не хотела выходить с коллекцией, но позволить себе такой поступок может только признанный мэтр. для меня показ - это была победа над самой собой. Я признаюсь, что горжусь собой. Как говорила Шанель, - "Все в ваших руках, поэтому их никогда нельзя опускать". Именно Шанель мне послужила вдохновением и музой. Ее жизнь - это для меня пример для подражания, когда она как птица феникс возвращалась в моду после  провалов, сколько духа в этой хрупкой женщине, на сколько сильно она верна своим идеалам и принципам. У меня есть мечта - побывать в ее доме-музее, и я обязательно ее реализую.

S.: А скажите, кто для вас икона стиля?

С. Т.: Конечно Жаклин Кеннеди, это мне близко, принцесса Грейс, Одри Хепберн, Мерлин Монро. В их честь я называла платья из коллекции. Они - олицетворение женственности, красоты. Это мой модный мир.

S.: А какого дизайнера вы бы отметили себе как близкого по духу?

С. Т.: Оскар де ла Рента, но это опять же классика.

S.: Эли Сааб?

С. Т.: Он очень красивый, но у него в коллекциях много блеска, шика, "горят огни". Его творчество пересекается с моими представлениями о платьях. Но я предпочитаю более спокойные фактуры, оформление, силуэты. Опять же - закрытая сексуальность, но не уступающая лоску и шику тканей и камней. Мои аксессуары могут быть очень скромными, но производят впечатление не хуже камней Сваровски.

S.: А кого из донецких дизайнеров вы бы отметили? Ведь было много и новых имен, и уже известных.

С. Т.: Я не то что отметила, я отмечаю Ольгу Сахно. Это человек невероятной силы воли и стремления, что еще раз доказывает силу человеческого духа и вере в мечту. Я очень хочу встретится с этой прекрасной девушкой. Ведь имея такие ограниченные возможности, не имея, как я, конструкторов и помощников, она выпускает прекрасные коллекции. Их недостаточно осветили в прессе и я хочу поднять этот вопрос. Мне хочется ей помогать. Мне было очень страшно выходить к публике. И я подумала, раз ей не страшно, то почему должно быть страшно мне? Это на столько светлый человек.

S.: Это человек, который способен вдохновлять своим примером. Я очень люблю таких людей и стараюсь окружать себя такими.

С. Т.:  Все, что в моих силах - я готова для нее сделать. Я очень хочу ей помочь. Она была тем человеком, который дал мне силы выпустить коллекцию. А другой человек - это Леонид Краснопольский. В одном из интервью он сказал, что быть дизайнером не было его мечтой. И что он решил шить мужские костюмы такие, которые носил бы сам, что у него получилось и получается. И я тогда подумала, раз эти люди могут добиваться таких высот, то что мешает мне, чего я боюсь? Я отбросила все страхи и смело пошла за своей мечтой. Они дали мне так называемый пендель. Я была готова к тому, что не примут или не поймут, к критике. Но я убеждена в одном, и хочу, чтоб все этого придерживались: все, что мы делаем надо делать с любовью, искренне. Вроде бы прописная истина, но никто не пропускает ее через себя. Я искренне хотела не известности, а чтобы мои платья увидели. если делаешь все честно и искренне - оно обязательно понравится. Я испытала это на себе.

S.: Мне бы не хотелось, чтобы ваши платься были в заточении - в шифоньерах и гарберобных.

С. Т.: Для меня истинным наслаждением и наградой будет видеть мои платья на улицах города, на наших очаровательных девушках. Платья должны жить, у них должна быть история. Я искренне молю, чтобы каждое мое платье получило свою хозяйку, обладательницу. Мне хочется, чтобы девушка любила мое платье так же как его люблю я.

S.: Это как у меня осталось платье от бабушки светло-фиолетового цвета из кримплена. Это винтаж. Я его храню, потому что мне оно всегда о ней напоминает. Это моя история.

С. Т.: Да, это коллекция. Это очень ценно, когда люди сохраняют свои историю, историю семьи. Это как оберег для тебя: защищает, оберегает, охраняет. Это прекрасно, когда потомки, молодые люди, в наше разнузданное время с утерянными ценностями, что существуют такие глубокие люди, как ты, которые могут сохранить свое начало. Такие вещи наполняют светом и духовностью наши жизни. Таких людей мало. Но таким людям обязательно встречаются родственные души.

S.: Да, современные мужчины разучились понимать отказы.

С. Т.: Именно! А так же принимать их и реагировать на них. Но мы сами их сделали такими, когда начали брать на себя их ношу. Опять же, женщины стали легкодоступными. А ведь все, что легко дается - плохо помнится. Мужчины не хотят прикладывать усилия, зачем? Протянув руку ты можешь все получить. Поэтому я и хочу, чтобы посредством платья в женщинах проснулось их начало, целомудренность. Такое платье обяжет девушку быть леди и держать марку. Это не просто платье, это целый образ. К такой девушке подойти не каждый осмелится, а если осмелиться, то придется соответствовать. И любой мужчина, подойдя к такой девушке, будет вести себя соответствующие образу девушки, леди.

S.: И последний мой вопрос. Как вы согласились дать интервью не известному блоггеру? Надо мной не тяготеет финансовая сторона гонорара, я могу написать как хочу.

С. Т.: Это очень хорошо. Лучше читать искренние отзывы, чем коммерческие дифирамбы. Я почувствовала. У меня за спиной есть жизненный опыт и я уже чувствую людей. Мы с тобой совпали в наших мыслях и целях: нам это интересно. Я прочитала первый пост, ты красиво написала, честно. Я вижу, что человек занимается, развивается, и не важно - знаменит он или нет. Для меня важнее внутреннее содержание. Люди как книги. Мне приятно, что мы с тобой в одном измерении, в одной плоскости. Ведь такие одухотворенные творческие люди сообща могут добиваться огромных целей, даже если все делается только для себя. Я сейчас очень счастлива, я этим живу. И хочу поделиться со всеми этим счастьем, чтоб наполниться заново. Это прекрасно. И мне очень интересно поучаствовать в таком проекте.

S.: Спасибо большое за приятную беседу и непринужденное общение.

С. Т.: И тебе спасибо. Также я хотела бы поблагодарить свою команду. Потому что бренд Svetlana Topalova - это не просто мое имя. За ним стоит команда профессионалов, которые прошли со мной все это время.

Команда Светланы

В такой творческой атмосфере рождаются великолепные платья

 Некоторая часть разговора, естественно, осталась за кадром между мной и Светланой. Но именно благодаря Светлане многих жителей Донецка ожидает необычный сюрприз в следующем году. Также хочу поблагодарить эту невероятную женщину, прекрасного человека и талантливого модельера за вдохновенную и приятную беседу, проведенное время и светлое отношение к жизни. Вам встречались абсолютно счастливые люди? Мне - да, это - Светлана. Хочется пожелать чтоб это счастье не проходило и накапливалось, а также - мира, тепла, любви, вдохновения и сил для воплощения всех творческих идей, которые водопадами льются из сердца этой женщины. Успеха вам, Светлана, во всех начинаниях и их реализации!

Подготовка к новой коллекции

 

Бонус читателям: показ вы можете увидеть по ссылке.
Отдельная благодарность за фото Ивану Ткаченко.

За сим откланиваюсь, ваша Настя.

Donetsk Fashion Days SS 2014

Добрый день дорогие мои читатели.

Два раза в год - весной и осенью - весь модный и тусовочный Донецк собирается в обусловленный час и место на Donetsk Fashion Days и пропадает там на трое суток. Сегодня я расскажу о своих впечатлениях от данного мероприятия.

В этом году местом проведения данного модного события стала Донбасс-Арена в период с 11 по 13 апреля. Я хотела бы выразить огромную благодарность организаторам, что они не отказались от проведения мероприятия в такие тяжелые времена для города и области. Новости мы все смотрим, поэтому углубляться в данную тему не очень хочется в контексте этого поста. Так же огромное спасибо, что перерывы между показами были заполнены мастер-классами, а афтепати интересными dj-сетами участников. Но начнем все по порядку.

Первый день.

А вернее вечер, показов на Донбасс-Арене прошел под эгидой дикого холода. В зале показов общая температура была порядком 4 градусов, не спасали ни пледы, ни UFO. Очень жалко было девочек моделей и ведущих, которые стоически переносили такие нереальные условия работы. В связи с такими критическими условиями перерывы между показами отменили. Донецкие дни моды открыла Анна Бублик. Я всегда восхищалась этим дизайнером. Коллекция несла в себе подчеркнутую женственность, четкий крой, насыщенные цвета. Отдельное внимание я бы уделила оригинальным аксессуарам, использованным в данной коллекции.

 

Безумно порадовал показ польского дизайнера Марии Федро. Преобладание светлых оттенков, натуральных тканей и этнических мотивов вдохновляли замерзших зрителей и уносили в горы. Этот дизайнер - мое личное открытие модных дней. Спасибо ей огромное за такое умелое сочетание традиций и современности. А тем временем ряды гостей стремительно пустели, холод давал о себе знать. Хочу честно признаться, что показ Ольги Аленовой и Максима Дубины я пропустила. Надеюсь, что в скором времени увижу их на сайте и тогда смогу высказать свое мнение. Но по отзывам гостей - было очень интересно. Уже не первый раз радуют своими коллекциями Наталья Воронина и Эльвира Гасанова, диктующие в каждом образе нежность, женственность и сексуальность. 

Приятно, что мода существует не только для андрогиноподобных существ без отличительных половых признаков, простите за столь резкое выражение. Руслана Верлос на мгновение погрузила меня в сказку. Оригинальное решение с париками и аксессуарами подарили незабываемые впечатления.

Закрыла первый день Юлия Айсина. Ее специальным приглашенным гостем была Ирина Билык в платье от дизайнера. В ее коллекции мне не хватило красок, ведь после такой тяжелой для всей страны зимы, хочется чтоб весна была яркой и беззаботной. Этого показа дождались самые стойкие модные ценители. Не спасал ни кофе, ни бар. Температура воздуха была такая же как и на улице.

Официальная афтепати DFD 2014 проходила в модном клубе города Кокон под dj-сеты модного критика, стилиста и ведущего Данилы Грачева. Гости, приехавшие с показов, наконец-то согрелись).

День второй. 

Волевым решением организаторов мероприятие перенесли в Diamond bar Донбасс-Арены. Гости, наконец-то, перестали мерзнуть и могли в  полной мере насладиться показами. Я приехала к 19:00 к показу Светланы Топаловой "На грани".  Интересные фактурные ткани, красивейшая музыка, женственные линии, пастельные оттенки - вся коллекция была пропитана нежностью. Это была ода женственности и женщине. 

Приглашенный гость из Франции Станислас Буссар - первый дизайнер, принявший участие в донецких днях моды, не то что не впечатлил, а даже огорчил. Я ожидала французского шика, а получился... пшик. На фоне его коллекции показ от Дарьи Чуприны буйствовал красками, оригинальными принтами и великолепным посылом веселья и легкого хулиганства.

С таким замечательным настроением гости ушли на перерыв, в ходе которого проводился мастер-класс по созданию повседневного макияжа от Яны Норкиной. А дальше нас ожидала жесть, иное слово подобрать не получается. Показ OSTEL в этот раз для меня не означал хулиганство и дерзость. Это было издевательство над понятием моды во всех его проявлениях. Это не pret-a-porter и не houte couture. 

Это OSTEL...

Вечер мог быть полностью испорчен, если бы не Олег Скрипка. Этого собития с нетерпением ждали все. В очередной раз убеждаюсь, что талантливый человек талантлив во всем. В его коллекции "Чудовий світ" я наконец-то дождалась той же волны патриотизма, которая была на UFW 2014. Яркие цвета, этнические мотивы и безудержное веселье на подиуме под сет самого дизайнера спасли 2й день DFD 2014. Показ сорвал овации)

Просто так отпустить человека с такой неуемной энергетикой организаторы не могли, я бы тоже не посмела. И, по традиции, Кокон встретил гостей на афтепати вместе с Олегом Скрипкой и его сетами в стиле этники. Это мероприятие стало замечательным завершением такого прекрасного модного дня.

День третий.

Третий день я пропустила поскольку так перемерзла на первом, что свалилась с температурой. Завершающий день начался с мастер-класса Данилы Грачева. Его "умности", как он сам называет свои лекции, я слышала ранее, но хотела посмотреть как он будет работать с одеждой от Гасановой. Мне очень импонирует этот молодой человек своим виденьем стиля и моды в целом, да и некоторые его советы использую сама.  Спасибо, что хотя бы таким способом он несет модународу :).

Больше всего мне хотелось попасть на показ Леонида Краснопольского. Его коллекцию я приметила в show room еще в первый день. Шикарный крой, отличная ткань и отменное качество изделия - это только малая часть моих впечатлений от коллекции.

Пришлось довольствоваться малым - фотографиями в социальных сетях и видео с youtube.

Мне кажется, что любой мужчина почувствует себя Джеймсом Бондом в костюме от этого дизайнера. И я очень надеюсь, что он согласится дать мне интервью.

Вот так весело и холодно прошли III Donetsk Fashion Days Spring-Summer 2014. Я ждала от дизайнеров больше патриотизма, потому что для меня мода - это отражение времени. Хотелось увидеть людей искусства, которые объединяют страну и вдохновляют людей. Они были, но таких очень мало. Я искренне надеюсь, что в скором времени в Донецке дни моды повысят свой уровень, будет больше пресс-конференций и общения с блоггерами, потому что интернет-пространство сейчас почти заменяет печатные носители. Я не говорю, что DFD должны быть как UFW, но нам есть к чему стремиться.

От себя хочу выразить огромную благодарность за компанию и фото моему модному другу Андрею Киселю и идейной вдохновительнице Алене Ферябовой, которая сопровождала меня во второй день и терпела мои комментарии каждый показ. Также спасибо замечательному фотографу Ивану Ткаченко, который любезно поделился фотографиями с показов.

За сим откланиваюсь, ваша Настя.

Джинсы - любовь с первого взгляда.

 Деним - одна из самых старых тканей, 

до сих пор выпускаемых в мире, 

которая всегда остается вечно молодой. (с)

"American Fabrics"1969 г.

Доброго времени суток читающим.

С приходом тепла и солнечной погоды моя муза стала посещать меня чаще - закончилась зимняя спячка. В связи ее появлением в моей жизни я теперь буду чаще появляться на просторах сего ресурса. Ну что ж, отойдем от лирики :-) и займемся теорией с практикой.

Тема сегодняшнего поста выбрана не случайно. Читающие меня знают, что несколько лет я отдавала предпочтение юбкам и платьям и почти не носила брюки, не говоря уже о дениме, т. е. джинсах. Но 2014 год ознаменовался для меня изменением взглядов на все, что привело к появлению в моем гардеробе двух новых пар джинс. Об этом я и хочу написать.

Джинсы появились в нашем гардеробе благодаря Джейкобу Девису и дядюшке Леви Страуссу. Именно они собрали воедино все атрибуты современных джинсов: 5 карманов, медные заклепки на них, синий цвет ткани. В те времена (попасть бы в них) это была очень прочная и не дорогая одежда которую носили рабочие, шахтеры, крестьяне. Так могло продолжаться и сейчас, если бы не фильм "Дикарь" с Марлоном Брандо, в котором обаятельный актер щеголял в джинсах и ездил на мотоцикле. 

В Европу и Восточные страны джинсы завезли во время второй мировой войны американские военные, для которых эти брюки были символом мирной жизни дома. Они их носили в увольнении. Джинсы нравились всем без исключения: немцам, французам, японцам. после войны войска США ушли, а джинсы остались. Японцы со своей дотошностью воссоздали ткань, которая теперь является самым лучшим денимом. А во времена сексуальной революции и хипповых 60-х в США в джинсы облачились представитель среднего и высшего классов - показав свою поддержку молодежи в ее протестах против войны во Вьетнаме. И в это время, в СССР из железного занавеса начали просачиваться первые пары джинс через форцовщиков. И даже в наше время эти штаны, прошедшие такой долгий путь, не теряют своей актуальности ни в повседневной одежде, ни в коллекциях дизайнеров.

Джинсы, по моему мнению, самая удобная и универсальная одежда. Их легко можно сочетать с любой вещью вашего гардероба - от свитшотов до летящих туник, от кожаных курток до классических клубных пиджаков. Главное в этих комбинациях - правильно подобранные джинсы для вашей фигуры. Советов как выбрать свои идеальные джинсы на просторах интернета немерено. Для девушек мне очень нравится подборка на сайте Woman's Day . Для мужчин Роман Белоснежный, один из самых известных шопперов и прекрасный специалист имиджелогии, предлагает на своем сайте подробную инструкцию с видеообзором. Помните, что джинсы, как впрочем и вся одежда, - очень индивидуалы и та пара, которая великолепно сидит на Вашей подруге/друге, не всегда так же будет подходить Вам! И еще - мне присуща любовь к моим вещам, поэтому и Вам советую покупать джинсы, которые Вам не только подходят, но и в которые Вы влюбитесь.

Весна-лето 2014 года предлагает джинсы всевозможных цветов - оттенки пастели, яркие и насыщенные цвета помимо классического индиго и серых-черных. Приветствуется оригинальный декор - потертости, заплатки, вышивка, стразы.

Что ж до фасонов - в моду возвращается клеш, яркий пример коллекция Анны Бублик, который шикарно смотрится с обувью на каблуке, нестареющая классика и который сезон не теряют актуальности скинни и джинсы бойфренда. Последний - достаточно универсальный фасон, подходящий всем типам фигуры. 

Я тоже не удержалась и сделала себе рваные джинсы бойфренды. Именно такой фасон подчеркивает хрупкость женской фигуры на контрасте. На входе у меня были мои старые классические прямые джинсы с очень низкой посадкой, немного свободные. Что получилось на выходе - можете оценить сами. Подобными действиями с помощью фантазии можно подарить вторую жизнь любой устаревшей одежде.

Прошу прощение за фото до, была без фото, когда начинала резать и рвать :)))

Подытоживая все сказанное, хочется отметить, как бы не менялась мода и тенденции - джинсы навсегда останутся в нашей жизни. Самая универсальная, практичная и нестареющая одежда, объединяющая всех людей вне зависимости от их финансового или социального положения прочно закрепилась в наших гардеробах и занимает там почетное место.

Мне жаль, что не я придумал джинсы.
Они такие практичные, такие расслабленные 
и беспечные. В них есть экспрессия, 
скромность, сексуальность, простота – все, 
что я хотел бы видеть в своей одежде. (с)
Ив Сен-Лоран

Благодарю Дмитрия Иващенко и Алену Ферябову за предоставленные фото.
За сим откланиваюсь, ваша Настя.

P. S. Совсем недавно в украинский прокат вышел замечательный фильм " Ив Сен-Лоран", который по праву можно считать байопиком великого модельера. Всем любителям моды рекомендую к просмотру.

Serden'kO: what it means

Доброго времени суток всем и каждому меня читающему.

Сегодня я бы хотела рассказать Вам немного о ресурсе Serden'kO in Wonderlan: что это такое, зачем, какие причинно-следственные связи подвигли меня на создание блога и последующее его переформатирование.

Изначально я планировала вести блог о своих размышлениях о разных сферах жизни, ситуациях, событиях, рассказывать о себе и полученных впечатлениях. Но прошлый, 2013, год сильно переформатировал меня и мое восприятие себя в окружаем мире. Я поняла, что не охвачу весь объем, поступаемой извне, информации и не всем будет интересно читать про мои впечатления, поскольку их нужно переживать. Но у меня есть те знания и опыт, которые я могу и хочу передать, а также поделиться. Ведь обучение - это самое благодарное занятие, если оно ненавязчиво и виден .

Больше всего мне хочется говорить и писать о моде и стиле. Конечно, в моем родном городе не много событий модного плана, но тем не менее. В связи с этим ресурс теперь будет иметь иной формат. Это не очередной fashion-блог, которых немерено на просторах интернета. Я хочу сделать этот его более информационным, с обзором трендов и их комбинацией в условиях вашей жизни , с мастер-классами по переделке и украшению вещей. Мне не хочется выкладывать готовые подборки идей из серии "Что с чем", поскольку в них зачастую используют вещи, стоимость которых велика для бюджета среднестатистического украинца. Я хочу показать, что и не очень дорогая одежда может быть как качественной, так и модной, трендовой. Так же я буду выкладывать фотографии людей из моего окружения, стиль которых мне импонирует, поскольку любое обучение требует визуальных примеров.

Дорогие мои, я хочу, чтобы мой город был наполнен красками, а его жители - индивидуальностью. А одежда - это то, что расскажет о вас без слов. Давайте пользоваться этой возможностью вместе. А я, если будет надо, и помогу, и научу.

За сим откланиваюсь, до скорой встречи. Ваша Настя.

P. S. В ближайшее время ожидайте: 

Город: Модные сезоны 2014 в Донецке. Как это было.

МК: Рваные джинсы своими руками и ЧАВО с чем их носить

ЧАВО: Тельняшка - одежда на века.